2018时尚深圳展 | 关于原创设计,我们和5位设计师聊了聊
发布时间:2018-06-29 作者:新闻中心

中国已经逐渐成为全球最大的服装消费市场之一,而以90后、00后为代表的新中产,正成为时代的消费主力。他们拥有独立自我、个性张扬的特征,使得原创设计的发展有了可能,且发展前景愈加明朗。

 

 

在中国时尚界,一系列全新变化正在酝酿,中国服装设计师们正在国际舞台上受到越来越多的关注,他们的设计风格横跨了传统和现代,他们的原创品牌店现身于大街小巷,成为中国时尚界的先锋力量,成为中国设计的“门面担当”。

 

2018时尚深圳展 × 5位原创设计师

探索原创力量

倾听原创设计师的声音

先为各位奉上拍摄花絮

 

“画家式的设计师”——郑伟 】

 

毕业于北京服装学院的郑伟,在校期间荣获多项国内外服装大赛的奖项,毕业后担任了国内一线女装的设计与策划,拥有独特的设计理念见解。

 

 

小时候受到华丽壮族服饰的熏陶,让他对色彩有了感知,小人书上的丰富画面让他对绘画有了初步的理解,奶奶坐在门槛上缝鞋子的时刻,让他萌生了关于设计的念头,他形容自己是“画家式的设计师”,这一路走来的每一步,看似无意,其实都在使“他”成为“他”。

 

 

“设计是我生活的一部分”——华嘉 】

 

华嘉2013 年毕业于纽约帕森斯设计学院研究生部,本科就读于清华大学美术学院。研究生毕业设计作品于纽约时装周亮相,2014 年初成为H&M设计大奖全球八位入围设计师之一,作品被刊载于Style.com、Vogue、WWD 等顶尖时尚媒体。

 

 

我们见到华嘉时,她更像一个淡然随性的普通女孩,在谈到如何成为设计师时,她也是一脸淡然,“设计只是我生活中的一部分,它没有那么的隆重。”恩师的提点、自身的天赋,她似乎没有思考太多,而这条路也似乎是为她量身定做。

 

 

“设计是我的梦想”——潘冠蓉】

 

初见潘冠蓉她害羞且沉默,采访也不得不一直中断等待她思考,但讲起设计时,她眼中有光。“我小时候就喜欢画画,给芭比娃娃做衣服,这是我小时候的梦想。”讲起过往时,潘蓉一脸温柔,但问到很多人认为中国没有高定时,她立马变得严肃起来,”中国很早之前就有高定,比如说旗袍,中山装,只是一直没有被重视。”

 

 

如果有什么可以词形容冠蓉,那就是分裂且融合,不顾父母的反对辞职学设计,谈到爱人在自己的秀上献花时又激动落泪,温柔的外表下蕴藏着叛逆的基因。

 

 

【“价值来自于自我定义”——Vincent 】 

 

“从外形上来讲, Pi Parka大衣与其他大衣没有太大的区别,但是从设计本源上来讲,我们的选材、用料、对时尚的态度,还是有区别的,最主要的就是我们一直在引领现在消费者的穿衣习惯,让消费者觉得穿我们的Pi Parka大衣是一件很美好的事情。”

 

 

在衣极致研究所见到Vincent时,他散发着东北人的豪爽,话也讲的质朴实在,而如何向更多的人传达衣物之外的理念,是他一直都在思考的问题,他更相信,正是这种无形的力量,决定了原创派克大衣的价值所在。

 

 

【“生活在别处”——李妍 】

 

“’见花开’表达的是一种超然物外的洒脱和随性,现在都市人都比较焦虑,我们就是想体现一种洒脱、自由,在山林之中游走的心情,材质也主要是真丝、棉麻。”

 

 

原创设计师李妍,希望把源自大自然的棉麻、真丝材质做成有故事的服饰,献给一起走在美的路上的所有女性,感受山林般的美妙与轻松,在喧嚣繁华的都市里顿然遇见最美最真的自己。于是,便有了”见花开”品牌。

 

 

而她的生活,也在践行自然洒脱的理念,即使在工作时,也有猫相伴,过着别人口中的“生活”,怡然自乐,不疾不徐。

 

 

百家争鸣、文艺复兴,

原创设计正在受到越来越多的关注,

每一个原创品牌都自成一派,

他们拥有自己的独特的文化、个性、文化和态度,

齐力将原创设计师品牌推向一座座高峰,

你,可能也是助燃剂之一。

2018时尚深圳展原创品牌设计师主题片

即将上线,

5位设计师将在时尚的幕后世界为设计发声,

敬请关注。